冯小刚没拍《私人订制》之前，艺术圈就开始出现了私人订制，但那时大多是找一个艺术家，给自己或朋友画一张半身像，要的是比照片更为高级。最近一两年内，私人订制开始出现了新的转机。 2014年的春拍和高考差不多同时落幕，各大拍卖公司都交出了漂亮的成绩单。但是，相比其他板块来看，当代油画真是乏善可陈，几乎没有亮点可言，所占总成交额比例也略有减少。除了一些经营当代水墨的画廊，798的各大画廊也似乎比去年更为冷淡。油画市场真的不行了吗？倒也未必。
最近两个多月的时间，我利用工作之便，走访了数十位艺术家的工作室和十余家画廊，总结了油画市场相对真实的情况。
事实上，拍卖公司和大部分画廊的经营都真的相对冷淡了。我们知道，画廊是一级市场，拍卖公司是二级市场，十多年来的一二级市场倒挂，让画廊的经营始终恨恨的落在拍卖公司之后。但是，我们处在一个“猪狗相争羊获胜”的时代，例如，说移动和联通相争短信市场，结果微信获胜了，就是这个意思。艺术圈内的一些行家们拿着“一级市场”、“二级市场”的定义冒充专家的时候，结果在画廊和拍卖公司之外又出现了第三方，那就是艺术家工作室——“0.5级市场”。
我们清楚，从签约制引入国内之后，大部分画廊都开始签约艺术家，捧红了很多现在当红的艺术家，甚至连“四大天王”、“三刘一曾”最近十年的市场翘楚们的崛起，也与画廊的运作不无关系。一般来讲，一个艺术家一旦与画廊签约，他就不应该在工作室里卖画，否则他就太不道德了。但是，我们错误的忽略了藏家的改变。
十年来的艺术传统是这样的：张艺术家有张画，画得很好，藏家追捧，买来卖去，价格自然越来越高。“买来卖去”成为藏家最重要的收藏方式。随着这几年艺术市场的发展，藏家开始越来越成熟，长线收藏和不以盈利为唯一目的的收藏开始成为主流。这就出现了一种新的收藏模式：私人订制。
在冯小刚没拍《私人订制》之前，艺术圈就开始出现了私人订制，但那时大多是找一个艺术家，给自己或朋友画一张半身像，要的是比照片更为高级。最近一两年内，私人订制开始出现了新的转机。我们不妨用事实例证来说。
山东某企业老总特别喜爱艺术，更喜欢藏獒，而且在别墅内养了两只。遂从北京邀请某王姓青年艺术家去山东，“以两只藏獒为模特，创作一幅作品”。我们可以感受一下藏家们话语的变化，以前的句子是“给我藏獒画张画”，现在是“以藏獒为模特，创作一张画”。 后来得知，该企业家在北京找了好几个艺术家，不是艺术家以“我从不画命题创作”为理由拒绝，就是他觉得艺术家的风格不是他喜欢的。我们看到过很多画狗的艺术家，例如周春芽，他画的黑根、tt，都是他自己养的宠物，以自己养的宠物创作的作品是作品，以别人的宠物创作的作品又怎么不能是作品呢？
该艺术家接单后，在山东边吃边玩边创作，半个月的时间内，画了十余张草图，最后由艺术家和藏家共同商讨，挑选了一张。然后，艺术家回京创作，最后作品顺利成交。我看见过该件作品的成稿，根本不像是订制作品，和艺术家创作风格完全一致。
另一个比较有代表性的是中年写实艺术家，也是受某企业家之邀，为其年轻貌美的妻子画一张画。该企业家选中该艺术家的原因很简单，他让朋友给介绍了很多写实艺术家，有擅长画喝红酒拉小提琴的，有擅长画穿清朝古装的，但他都不喜欢，最后选定了这位比较像王沂东那种画农村漂亮小姑娘的。该企业家带着他老婆来北京，和艺术家夫妇共四人同吃同游玩了十天。好在这个艺术家也觉得那个年轻貌美的老婆适合他的风格。最后也是画了十余张速写草图，企业家选定一张后，回老家耐心等。约定一年后交割，价格为70万元，略高于该艺术家其他作品定价。
目前，该艺术家已经将这张作品画出大半来了。他给我讲，平时画一张画，还要请模特，现在别人给你送来一个模特，还要花钱把这张作品买走，这其实是一件很爽的事情。
而对于收藏了这幅画的企业家或者藏家来说呢？如果以前收藏的是王沂东，他要这么给其他人介绍：这是著名画家王沂东的作品，他比较擅长画山东农村小姑娘，这是他的代表作。如果收藏的是杨飞云，他只能这样介绍：杨飞云是中国油画院的院长，他的画大多是以他妻子为模特，这张画就是画的他老婆。但是，如果他是找杨飞云画的呢？他完全可以这样介绍：他笔下的模特就是他老婆和我老婆！
挺好的一件事。如果和这位年轻的老婆分手了，作品依然可以进入拍卖市场的。这么多藏家出高价买杨飞云和冷军老婆的画像，难道就没人买一张著名企业家老婆的画像吗？那蒙娜丽莎不也是别人家的老婆嘛！
靳尚谊教授在80年代为彭丽媛画了一张知名的油画作品，现藏于中央美院美术馆。在2013年，据称巴菲特欲出3000万元收藏该件作品，中央美院不愿意转让。当然，这是“据称”的一件事，笔者未验证真假。但这件事情足够证明，别人老婆的肖像也是有人收藏的——前提是这个“别人”要有一定知名度，这件作品一样要有精心的设计和创作。
其实，油画的私人订制，无论是在国内还是在国外，都曾经是支持油画事业的原动力。我们能够数得上名字的国外艺术家中，达芬奇、伦勃朗，他们的传世名作大多是接受订单为别人订制的。我们前面提到的《蒙娜丽莎》，就是达芬奇接受蒙娜丽莎的老公——当时一个企业家下的订单；伦勃朗的《夜巡》，更是当时一伙人的“众筹”订单。
这个道理放在我们国家也是一样的，比如说董希文的著名油画《开国大典》，同样也是政府订单，这并不影响这幅油画的艺术性，反而增加了这幅作品的历史意义和价值。所以说，油画订制和艺术性并不冲突，只要艺术家以订制方提供的模特精心创作，一样可以创作出精美的油画作品来。
所谓的“当代艺术”兴起后，作为一个普通文艺工作者的画家的身份开始往另一个极端发展，很多画家把“艺术家”三个字看得太重，甚至有一些人扬言要“表达自我”。世界上哪有这么好的事：你不顾别人的感受，装模作样的表达自我，还要让别人买单？其实我想应该是这样的：部分艺术家不是不愿意接受命题创作，而是换个模特，他就不一定画得出来。
公开的油画市场目前的确开始出现萎靡，但油画市场的总成交量并没有减少，只是藏家越来越聪明了。他们买了那么多年艺术家的眼泪、艺术家的欢笑，还有艺术家的老婆，为什么不能让艺术家表现一下我自己的眼泪、欢笑和老婆呢？
先不说这是不是回归到传统的艺术市场模式，单就艺术品的消费来说，以出售获利为目的的收藏转变为以消费为目的的收藏，这肯定是未来油画市场能健康发展的根基和保证，因为中间肯定会少掉很多艺术“倒爷”，毕竟这些藏家不会轻易卖掉自己老婆的画像的。